Mostra Pôr do Sol retorna com novo ciclo de espetáculos no Campo das Artes, de Luís Melo, em São Luiz do Purunã
De 7 a 15 de novembro, espaço idealizado pelo ator paranaense Luís Melo recebe aclamados espetáculos de teatro e oficinas gratuitas.
Mostra conta com transporte gratuito de Curitiba até o local
Mostra Pôr do Sol movimenta o campo das artes com espetáculos aclamados, por meio de curadoria do ator e produtor Luís Melo
De 7 a 15 de novembro, a Mostra Pôr do Sol retorna em seu segundo ciclo com apresentações de espetáculos teatrais no Campo das Artes. O espaço, que é idealizado pelo ator paranaense Luís Melo com foco na criação, formação e encontro entre arte, território e público e que fica localizado em São Luiz do Purunã, cerca de 50 km da capital paranaense, recebe a ampla programação de montagens, incluindo os aclamados espetáculos “Crime e Castigo 11:45”, “Conto de Farida”, “Em Nome da Mãe”, “Caeiro Caipira”, “Sozinho com Romeu e Julieta”, além das oficinas especiais e gratuitas “Música para Teatro” e “A escuta: Estudo para a Cena”.
“Estamos muito felizes em retornar com o novo ciclo de apresentações da 2ª Mostra Pôr do Sol. O público poderá conferir espetáculos aclamados em um espaço que respira arte, cultura e natureza. A curadoria foi pensada em diferentes formas de dramaturgia, em interpretações impecáveis e, principalmente, em produções que trazem diferenciais e precisamente elogiadas pela crítica e pela classe artística. Os ingressos estão disponíveis na modalidade ‘pague o quanto vale’, com o intuito de tornar essas atrações teatrais acessíveis para todos”, comenta o ator e produtor cultural Luís Melo.
Na programação, destaque para o “Conto de Farida”, que marca o retorno de Melo a uma produção curitibana em 30 anos e, também, pelo ineditismo do ator em atuar em seu próprio espaço. Com dramaturgia de Luci Collin e direção de Eduardo Ramos, a peça apresenta diferentes perspectivas de uma família fragmentada pelo avanço da guerra em sua região.
Há também o comentado espetáculo do Rio de Janeiro, “Em Nome da Mãe”. Com concepção, dramaturgia e atuação de Suzana Nascimento, a montagem é baseada na obra homônima do autor italiano Erri de Luca e aborda a jornada íntima de uma jovem pobre, não casada e grávida de um filho fora do noivado, tendo enfrentado preconceitos de uma sociedade conservadora, patriarcal e machista. Uma história milenar, escrita por homens na Bíblia, e que é contada por sua protagonista antes de se tornar a mãe do filho de Deus. A montagem foi laureada em quatro categorias no 16º Prêmio APTR de Teatro, em 2022, sendo Espetáculo, Atriz Protagonista (Suzana Nascimento), Direção (Miwa Yanagizawa) e Música (Federico Puppi).
Outro destaque é o espetáculo “Caeiro Caipira”, que foi escolhido na curadoria de Luís Melo por compactuar com a região onde está localizado o Campo das Artes. “O mundo rural faz parte do dia a dia de São Luiz do Purunã e do interior do Paraná e, por isso, acreditamos que Caeiro Caipira vai criar identificação com o público da região”, explica Melo. O espetáculo solo estrelado pelo ator, músico e escritor Rafael Camargo, acompanhado ao vivo pelo violeiro Emiliano Pereira, promove um encontro inédito entre a obra de Alberto Caeiro — um dos heterônimos mais célebres do poeta português Fernando Pessoa — e as raízes sonoras do interior do Brasil.
Nos dias 12 e 13 de novembro, um ônibus estará disponível para o público, com saída prevista para às 17h - ponto de saída a confirmar. O retorno está marcado para 22h, aproximadamente. As informações de datas e horários de transporte para os outros dias da Mostra Pôr do Sol podem ser conferidas no site oficial: www.campodasartes.com.br.
“É importante destacar que teremos ônibus gratuito de Curitiba até o Campo das Artes. Dessa forma, garantimos o acesso e a democratização da arte e da cultura para o público interessado”, completa Melo.
Os ingressos para a Mostra Pôr do Sol podem ser adquiridos pelo Sympla.
Confira a programação completa:
Data: 7 de novembro, às 20h / 8 de novembro, às 19h
Espetáculo: “Conto de Farida”
Sobre: Concebido e realizado pela Setra Companhia, o espetáculo, que tem direção de Eduardo Ramos e dramaturgia de Luci Collin, marca o retorno do ator Luís Melo junto de uma produção curitibana após 30 anos.
No palco, a história da família Farah revela o dilema de quem vê a guerra bater à porta: o conflito entre o apego às raízes e a urgência da sobrevivência em terras desconhecidas.
Melo interpreta Khaled Farah, o patriarca, acompanhado por Mayra Fernandes (a filha Aisha), Ciliane Vendruscolo (a filha Qamar) e Camila Ferrão (a sobrinha/prima Jamile), que dão voz às diferentes perspectivas de uma família fragmentada pelo avanço do conflito.
A encenação tem como referência visual a exposição “Farida - Um Conto Sírio”, do fotógrafo brasileiro Maurício Lima, vencedor do Prêmio Pulitzer em 2016, que acompanhou por 51 dias a fuga de uma família da cidade de Alepo, na Síria. Essa experiência se articula aos relatos reais dos artistas sírios Abed Tokmaji, Myria Tokmaji e Lucia Loxca, radicados no Brasil há 12 anos, que contribuíram diretamente para a dramaturgia a partir da vivência do exílio.
Companhia: AP da13 / Setra Companhia
Gênero: Drama
Ano de estreia: 2026
Duração: 1h05
Classificação indicativa: 14 anos
Cidade: Curitiba
Data: 9 de novembro, às 14h (apresentação para escolas da rede pública da região)
Espetáculo: “Caeiro Caipira”
Sobre: A poesia bucólica de Fernando Pessoa encontra a sonoridade da cultura caipira brasileira. O espetáculo solo estrelado pelo ator, músico e escritor Rafael Camargo, acompanhado ao vivo pelo violeiro Emiliano Pereira, promove um encontro inédito entre a obra de Alberto Caeiro — um dos heterônimos mais célebres do poeta português Fernando Pessoa — e as raízes sonoras do interior do Brasil.
Diferente de outros heterônimos de Pessoa, marcados pela complexidade e reflexão intelectual, Alberto Caeiro é o poeta da natureza, da simplicidade e do “puro sentir”. Ele não busca explicações para o mundo: para Caeiro, a realidade está diante dos olhos — ver, ouvir e sentir bastam. Em sua obra mais conhecida, O Guardador de Rebanhos, o poeta apresenta um olhar desprovido de excessos, convidando o público a contemplar a existência sem mistérios, como quem observa uma paisagem pela primeira vez.
Em "Caeiro Caipira", essa filosofia ganha corpo, voz e musicalidade através de uma estética minimalista. Rafael Camargo utiliza o sotaque, a cadência e os gestos da fala camponesa para dar vida aos versos de Caeiro, construindo uma ponte poética entre o campo português e o imaginário rural brasileiro.
Repousando sobre uma cama sonora do cancioneiro popular, a cena ganha profundidade com o toque do violeiro Emiliano Pereira, em que a viola caipira conduz o espectador por paisagens afetivas, criando uma travessia entre palavra, história e território. Com delicadeza e ritmo próprio, o espetáculo valoriza o tempo de pausar, observar, escutar e sentir.
Companhia: Tanta Produções Artísticas
Gênero:Drama
Ano de lançamento: 2026
Duração: 45 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Cidade: Curitiba
Data: 10 de novembro, às 14h (apresentação para escolas públicas da região) e 11 de novembro, às 20h
Espetáculo: “Em Nome da Mãe”
Sobre: Com concepção, dramaturgia e atuação de Suzana Nascimento, a peça, que é dirigida por Miwa Yanagizawa, é baseada na obra homônima do autor italiano Erri de Luca.
Antes da santa, antes da mãe, a mulher. Ao deixar de lado o aspecto religioso e desmistificar a figura de Maria de Nazaré, mãe de Jesus, o espetáculo aborda a jornada íntima de uma jovem, pobre, não casada e grávida de um filho fora do noivado, tendo por isso sofrido os preconceitos de uma sociedade conservadora, patriarcal e machista.
A história milenar, escrita por homens na Bíblia, aqui é contada por sua protagonista antes de se tornar a mãe do filho de Deus.
Companhia: SP Nascimento Produções, RG Cultural, Corpo Rastreado
Gênero: Drama
Ano de lançamento: 2023
Duração: 1h45
Classificação indicativa: 14 anos
Cidade: Rio de Janeiro
Data: 12 e 13 de novembro, às 20h
Espetáculo: “Crime e Castigo 11:45”
Sobre: A montagem surge do encontro da atriz Liliane Rovaris com o clássico absoluto do autor russo Fiódor Dostoiévksi (1821-1881). Apesar de já conhecer a obra, a atriz embarcou na releitura, durante o período de luto pela perda de seus pais, motivada intuitivamente por um sentimento de solidão e uma possibilidade de recomeço, ações que encontram eco na trajetória de Raskólnikov, o protagonista do romance.
Assim, tendo como princípio aproximar o livro do público de forma descomplicada, acolhedora e inclusive, bem humorada, Liliane traça paralelos com histórias sobre seus pais, tornando a ideia do luto um tipo de celebração da vida.
No decorrer da criação, em 2018, Liliane se deparou com a notícia de que “Crime e Castigo” é um dos livros mais lidos entre os presidiários no Brasil. Em troca de dois dias de liberdade, eles apresentam um resumo do livro. E é uma dessas resenhas, publicada na matéria jornalística, que inspira o recorte dramatúrgico da peça: Dostoiévski narra a história de Raskólnikov, um jovem estudante que comete um duplo assassinato e é perseguido por sua própria consciência até que conhece uma prostituta, Sônia, única pessoa para quem consegue contar sobre o crime cometido. É essa trajetória que a artista narra e encena em paralelo com suas próprias memórias, incluindo uma experiência que envolve o ídolo da música, David Bowie, cujas músicas atravessam o solo.
Companhia: Areas Coletivo
Gênero: drama
Ano de estreia: 2022
Duração: 1h10
Classificação indicativa: 14 anos
Cidade: Rio de Janeiro
Data: 14 de novembro, às 20h, e 15 de novembro, às 19h
Espetáculo: “Sozinho com Romeu e Julieta”
Sobre: Um ator (Evandro Santiago) está sozinho num ateliê esquecido de um teatro fechado por razões políticas. Ali, entre bonecos, manequins e figurinos abandonados, decide reviver as cenas do último espetáculo que ensaiava antes da interrupção: o clássico “Romeu e Julieta”, de Shakespeare. Eleita como uma das melhores peças de 2025 pela Folha de S. Paulo, a montagem propõe um encontro entre o teatro de objetos, de manipulação de bonecos e a poesia da memória, reafirmando e ressignificando a linguagem popular que marca a trajetória da Trupe Ave Lola. Se Shakespeare escrevia para públicos de espaços abertos, aqui a Ave Lola o recria num espaço íntimo, com o olhar voltado para o ofício da cena, os bastidores, o invisível, proppondo uma leitura política da tragédia: não epnas o amor entre os jovens de Verona, mas o amor ao teatro, à liberdade e à permanência da arte como ato de resistência.
Companhia: Trupe Ave Lola
Gênero: tragédia romântica
Ano de lançamento: 2025
Duração: 1h40
Classificação indicativa: 14 anos
Cidade: Curitiba
Oficinas gratuitas
No dia 13 de novembro, das 14h às 16h, a Mostra Pôr do Sol promove a oficina “Música para Teatro”, voltada a estudantes da rede pública da região de São Luiz do Purunã.
Conduzida pelos músicos Arthur Jaime e Breno Monte Serrat, a atividade propõe uma imersão no universo sonoro da cena, explorando a música como linguagem expressiva e narrativa dentro do teatro. A partir de práticas coletivas, os participantes são convidados a experimentar ritmos, paisagens sonoras, composições e improvisações em diálogo com a dramaturgia e a interpretação.
Utilizando o corpo, a voz, instrumentos musicais e diferentes possibilidades sonoras como ferramentas para a criação cênica, a oficina estimula a escuta sensível, a criatividade e a construção coletiva.
Já nos dias 14 e 15 de novembro, das 14h às 17h, a mostra promove a oficina “A Escuta: Estuda para a Cena”, que propõe um estudo contínuo da escuta do Outro - entendido tanto como quem está em cena, quanto como tudo aquilo com que o artista se relaciona.
Ministrado por Miwa Yanagizawa e Liliane Rovaris, do Areas Coletiva, o laboratório convida os participantes a repensar alguns hábitos do trabalho do ator e a experimentar uma relação mais dialógica com a cena, a partir de exercícios de improvisação em duplas e trios.
Yanagizawa foi premiada com o Prêmio Shell e o APTR de Melhor Direção pelo espetáculo “Nastácia”, em 2019. Em 2022, no 16º Prêmio APTR de Teatro, recebeu o prêmio de Melhor Direção pelo espetáculo “Em Nome da Mãe”.
As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 28 de outubro pelo link. A oficina é aberta ao público, porém a participação do interessado está condicionada à seleção, que será divulgada no dia 4 de novembro.
O segundo ciclo da 2ª edição da Mostra Pôr do Sol ocorre de 7 a 15 de novembro, no Campo das Artes (Estrada da Lage, 370 - São Luiz do Purunã). Mais informações pelo site www.campodasartes.com.br e pelo perfil no Instagram: @_campodasartes.
Projeto realizado com o apoio da Copel, por meio do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura), da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Paraná.
Serviço:
2º Ciclo da 2ª edição da Mostra Pôr do Sol
Data: 7 a 15 de novembro
Local: Campo das Artes - Estrada da Lage, 370 - São Luiz do Purunã
Apresentações diurnas e noturnas
Oficina com inscrição gratuita pelo site www.campodasartes.com.br
Ingressos pelo Sympa - modalidade Pague o Quanto Vale: https://www.sympla.com.br/
Rede social: @_campodasartes
Projeto realizado com o apoio da Copel, por meio do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura), da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Paraná.
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